En una cuidada recreación histórica del 2023, la película Oppenheimer, dirigida por Christopher Nolan, se mete de lleno en el profundo dilema moral del científico que jugó un papel clave en el desarrollo de la bomba atómica. Sin embargo, no todo es dramatismo y reflexión. El film también ofrece momentos sorprendentes y encuentros curiosos entre grandes mentes del siglo XX.Cillian Murphy encarna con maestría a J. Robert Oppenheimer, un hombre atormentado por las implicaciones de su trabajo. Una escena destacada lo muestra compartiendo un momento íntimo con Jean Tatlock (Florence Pugh), momento en el cual se cita la famosa línea del Bhagavad Gita, una frase que Oppenheimer luego asociaría con la explosión de la bomba Trinity.Tom Conti en la piel del científico Albert Einstein, quien coincidió con Oppeheimer. (Universal Pictures)Sin embargo, uno de los momentos más inesperados es la aparición de Albert Einstein, interpretado de manera peculiar por Tom Conti. Oppenheimer y Einstein efectivamente cruzaron caminos. Se movieron en círculos similares, particularmente en el Instituto de Estudios Avanzados en Princeton, donde compartieron espacio en la década de 1950.La elección de incluir a Einstein va más allá del mero espectáculo. Sirve como un contrapunto a la figura de Oppenheimer, planteando la interrogante: ¿Qué hubiera hecho Einstein en el lugar de Oppenheimer? ¿Habría llevado adelante el proyecto atómico?Cillian Murphy en la piel del padre de al bomba atómica y su dilema moral sobre los efectos que causó su creación. (Universal Pictures)Un diálogo ficticio, pero cargado de significado, se desarrolla entre los dos científicos al final del film. El creador de la teoría de la relatividad, anticipando el destino de su colega, le dice: “Ahora te enfrentas a las consecuencias de tu logro… Solo recuerda que no será por ti. Será por ellos”. Una reflexión que suena sorprendentemente cercana a conversaciones que bien podrían haber tenido en la realidad.Las referencias históricas se extienden aun más con la mención del autor Kai Bird y su obra El Prometeo americano (American Prometheus), que sirvió de inspiración para el largometraje. Bird recuerda un episodio en el que Einstein critica a Oppenheimer por no rechazar la caza de brujas de la era McCarthy (macartismo), sugiriendo que debería haber dado la espalda a un país que no valoraba sus contribuciones.Albert Einstein y Julius Robert Oppenheimer compartieron ideas en el Instituto de Estudios Avanzados en Princeton, Nueva Jersey. (Getty Images)Lo que dice la historia de esta relaciónAunque ambos trabajaron en áreas relacionadas de la física y vivieron durante el mismo período, su interacción directa fue limitada pero significativa. La coincidencia más notable entre estos dos gigantes científicos tuvo lugar en el prestigioso Instituto de Estudios Avanzados en Princeton, Nueva Jersey. Este último se convirtió en un centro de pensamiento avanzado y atrajo a muchas de las mentes más brillantes del mundo en diversas disciplinas. El campus, con sus edificios de ladrillo rojo y extensos jardines, era un lugar donde la colaboración y la discusión eran comunes.Oppenheimer se unió al Instituto en 1947, asumiendo el cargo de Director. En este momento, Einstein ya era un miembro establecido, habiéndose unido en 1933 después de abandonar Alemania debido al ascenso del nazismo. No eran cercanos al inicio, no obstante, con el tiempo, desarrollaron un respeto mutuo y eventualmente se convirtieron en “algo así como amigos”, como lo expresó Oppenheimer en una carta a The New York Times en 1966.”Oppenheimer”, dirigida por Christopher Nolan, es un retrato de tormento y genialidad. (Universal Pictures)Oppenheimer no solo es un reflejo del conflicto ético de un hombre y su contribución al arma más devastadora de la historia, sino también una representación del encuentro de dos mentes brillantes y las diferentes rutas que tomaron en el mismo contexto histórico.La aclamada película de Nolan llegó a los cines de América Latina el pasado 20 de julio.Seguir leyendo:“El sastre” y más atrapantes series turcas para ver en Netflix¿Y si te casas con un fantasma? Descubre la nueva comedia LGBT que conquistó TaiwánDe “Tren a Busan” a “Zoom 100″: las películas de zombis que no te puedes perder en Netflix
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Mientras el mundo aún se recupera de la batalla contra Thanos, Spider-Man se embarca en una misión que lo llevará a enfrentar realidades desconocidas. (Disney+)Si bien Spider-Man: sin camino a casa fue la mejor de la trilogía, lo cierto es que Spider-Man: lejos de casa, que acaba de estrenarse hace poco en Disney+, también fue una película importante en el Universo Cinematográfico de Marvel. No solo fue el film que cerró la Saga del Infinito después de la taquillera Avengers: Endgame, sino también el debut del multifacético Jake Gyllenhaal como villano en el UCM. Además, Tom Holland no estuvo solo en el reparto, sino que también compartió pantalla con otros grandes talentos como el de Zendaya, el mismísimo Samuel L. Jackson y la icónica Marisa Tomei. ¿Pero de qué trataba y qué tal le fue en la taquilla y la crítica?Dirigida por Jon Watts, la trama sigue a Peter Parker (Holland), quien busca escapar de las responsabilidades heroicas para disfrutar de unas vacaciones en Europa con sus amigos. Sin embargo, como suele sucederle a nuestro querido Spidey, las cosas no salen como planea. Nick Fury (Jackson) recluta a Parker para enfrentar una nueva amenaza: los Elementales. Pero no está solo en dicha misión, ya que aparece un supuesto viajero del multiverso conocido como Mysterio (Gyllenhaal), quien inicialmente se presenta como un aliado, pero luego revela sus verdaderas intenciones, lo que lleva a Spider-Man a enfrentar uno de sus desafíos más grandes.Spider-Man: lejos de casa (Disney+)El elenco también incluyó a Zendaya, que tras haber protagonizado la serie Euphoria, volvía tan solo un mes después a la pantalla grande para interpretar a MJ, el interés romántico del joven arácnido. Asimismo, se unieron Jon Favreau como Happy Hogan, Marisa Tomei como la tía May y otros jóvenes actores que formaron parte de los compañeros de escuela de Peter.Uno de los giros más impactantes de la película ocurre en las escenas post-créditos, donde se revela la verdadera identidad de Spider-Man al mundo, dejando a los fanáticos la antesala perfecta para lo que sería Spider-Man: sin camino a casa. El film también rinde homenaje a los creadores de Spider-Man, Stan Lee y Steve Ditko, quienes fallecieron en 2018, un año antes del estreno de la segunda película del Hombre Araña de Tom Holland.Con Europa como escenario, Peter Parker enfrenta nuevos desafíos y descubre secretos que cambiarán su vida para siempre. (Disney+)
(MARVEL/)Taquilla y críticaLa producción de la película no estuvo exenta de desafíos. Desde las primeras discusiones en 2016 sobre una secuela de Spider-Man: de regreso a casa, hasta la confirmación de Tom Holland como el protagonista y la elección de los villanos, cada decisión fue crucial para el éxito de la película. Con un presupuesto de 160 millones de dólares, la película recaudó más de 1,132 millones, convirtiéndose en un éxito rotundo en taquilla.Asimismo, la recepción por parte de la crítica fue positiva. En Rotten Tomatoes, recibió una aprobación del 91% basada en 445 críticas, con una calificación promedio de 7.6/10; en Metacritic, la película obtuvo una puntuación de 69 sobre 100, basada en 55 críticas; y en IMDb consiguió una calificación de 7.4/10 basada en más de 527,000 votos de usuarios.”Spider-Man: lejos de casa” fue un éxito de taquilla y crítica. (Disney+)Spider-Man: lejos de casa ya está disponible en Disney+.Seguir leyendo:Estrenos de Disney+ en agosto: “Ahsoka”, “Guardianes de la Galaxia Vol. 3″, “Spider-Man: lejos de casa” y muchos másGuillermo Francella vuelve en noviembre con la nueva temporada de “El Encargado” en Star+Estrenos de Star+ en agosto: “Only Murders in the Building”, “El oso”, “The Handmaid’s Tale” y más
Suscríbete a Star+, haz click aquíLa icónica serie médica Grey’s Anatomy vuelve con su temporada número 19 a Star+, marcando la despedida de su estrella, Ellen Pompeo. Un capítulo nuevo en la historia del drama que ha cautivado a millones, pero también un adiós a su protagonista principal.Desde su debut en 2005, el drama médico ha sido un pilar en este género, combinando drama, romance y medicina de una manera que ha mantenido a los espectadores pegados a sus pantallas durante casi dos décadas. La noticia de la partida de Pompeo, quien ha interpretado a la doctora Meredith Grey desde el inicio, ha dejado a muchos con sentimientos encontrados. Mientras que, algunos fans están ansiosos por ver qué nuevos giros tomará la serie, otros sienten que es el fin de una era.Ellen Pompeo es considerada el alma de la eterna “Grey’s Anatomy”. (Star+)Star+ promete que esta temporada será todo menos aburrida. Con la renovación reciente para una vigésima temporada, está claro que Grey’s Anatomy todavía tiene muchas historias que contar. Sin embargo, la nueva entrega será especial, no solo por la despedida de Pompeo, sino también por cómo los guionistas y el elenco manejarán este cambio monumental.Con su anunciada partida, no será la primera vez que la producción ha enfrentado la salida de un personaje principal, pero dada la centralidad de Meredith Grey en la trama, su ausencia será profundamente sentida. Los primeros adelantos ya han mostrado destellos de lo que los espectadores pueden esperar: emociones intensas, flashbacks nostálgicos y, por supuesto, la medicina de vanguardia por la que la ficción es conocida.Suscríbete a Star+, haz click aquíEllen Pompeo como Meredith Grey: casi dos décadas de drama médico. (Star+)Aunque Ellen Pompeo se despide, el legado de Meredith Grey perdurará. Los fanáticos pueden esperar ver cómo los personajes restantes evolucionan y se adaptan a un Grey Sloan Memorial sin su líder indiscutible. Además, hay esperanza de que nuevos personajes y tramas emocionantes llenen el vacío dejado por Pompeo. No se puede negar que la ausencia de Meredith marcará un antes y un después en la serie.Suscríbete a Star+, haz click aquíUna serie que ya hizo historia en la TVGrey’s Anatomy, creada por la showrunner Shonda Rhimes, se estrenó en marzo de 2005, y contó la vida personal y profesional de los cirujanos del ficticio Grey Sloan Memorial Hospital en Seattle. La historia sigue a Meredith Grey, interpretada por Ellen Pompeo, desde su inicio como interna hasta su evolución como cirujana experimentada, mientras navega por las complejidades del amor, la amistad y la muerte. A lo largo de las temporadas, otros personajes centrales como Derek Shepherd (Patrick Dempsey), Cristina Yang (Sandra Oh), Alex Karev (Justin Chambers), y Miranda Bailey (Chandra Wilson) tuvieron gran importancia, contribuyendo a las relaciones y dramas que ha mantenido a la audiencia enganchada durante años.La nueva temporada llega el 6 de septiembre al streaming. (Star+)Los nuevos episodios se verán a partir del 6 de septiembre. Puedes ver todas las temporadas anteriores en Star+.Suscríbete a Star+, haz click aquíSeguir leyendo:Explorando las profundidades del streaming: 6 películas con tiburones asesinos que debes verEmma Thompson, un desnudo total y el desafío de un personaje que tiene su primer orgasmo a los 55 años“Misión Imposible 7″: Tom Cruise vs. la revolución de la inteligencia artificial
Luego de una larga espera de más de tres años, Netflix ha estrenado el tráiler de Luther: cae la noche. La próxima película que servirá como capítulo final de la serie que durante cinco temporadas fue protagonizada por Idris Elba. El film se estrenará en cines selectos de Estados Unidos 24 de febrero. Esto antes que llegue a la plataforma de entretenimiento el próximo 10 de marzo.En el avance se puede ver a Elba, en su papel de John Luther emergiendo desde una sombra oscura. En voz baja se ve al protagonista decir “Algo viene. ¿Me ves ahora?”. El breve clip transmite emoción y presenta al detective con su característico abrigo y corbata roja. Se puede escuchar lo que suena como las puertas de una prisión abriéndose, obviamente haciendo referencia al hecho de que el protagonista escapará de la prisión para enfrentarse a su próximo villano.La serie llegó a su final en 2019. (Netflix)Fue a través de sus redes sociales, que la plataforma de streaming dio a conocer el nuevo clip en el que se puede ver un poco más de las aveturas que el protagonista vivirá en esta ocasión. Además también fueron lanzadas nuevas imágenes de Idris en su popular personaje, a quien se le vio por última vez siendo enviado a la cárcel en el dramático y aclamado final de la serie en 2019.En las fotografías y el tráiler se observa a Luther explorar una variedad de lugares misteriosos. El protagonista luce una imagen elegante e impecable en la que porta pantalones de traje oscuros y una camisa azul. Al parecer la película seguirá el mismo estilo de la serie y estará cargada de mucho drama, persecuciones e intriga. Una imagen más muestra a un Idris preocupado levantando las manos mientras deambula por la calle y su rostro refleja preocupación. La película estará disponible a partir del 10 de marzo. (Netflix)En otra imagen se le aprecia explorando climas desafiantes, rompiendo con su entorno en Londres, mientras se abre camino a través de un paisaje montañoso y nevado. Una toma más muestra al actor parado en lo que parecen ser vías de un tren subterráneo, mientras que en una última foto se le observa caminando de manera frenética a través de las luces rojas.En una reciente entrevista el actor le contó a Entertainment Weekly acerca de lo que el espectador podrá encontrar en el próximo largometraje: “(Luther) Ha hecho tanto para quebrantar la ley con el fin de atrapar a los malos que terminó en la cárcel. Así que ahí es donde empezamos la historia. Está contemplando lo que va a hacer con su vida”.La película esta dirigida por Jamie Payne. (Netflix)El británico tambien habló sobre los riesgos que existen al tratar de llevar una serie tan amada como la que protagonizó a un formato de película: “Es realmente peligroso cuando se expande de la televisión al cine arrojar una gran cantidad de dinero y, en ese momento, cambian las características del programa.La serie de televisión Luther comenzó su primera temporada en 2010 y llegó a su fin con su quinta temporada nueve años después. La última entrega de Luther se transmitió durante cuatro noches consecutivas en 2019. Idris reveló que terminó la filmación del largometraje a principios de este año y le dijo a LADbible: “La película de Luther, adivina qué, la hemos terminado y tenemos algunos trabajos finales que hacer en la película, pero ya casi está. Estamos muy orgullosos de ello”, añadió.La serie de “Luther” estuvo compuesta por cinco temporadas. (Netflix)Además de Elba, otros nombres que figurarán en el reparto de Luther: cae la noche son Cynthia Erivo, Andy Serkis, Dermot Crowley, Tony McCarthy, Bianca Bardoe y Samuel Spring, entre otros. El filme es dirigido por Jamie Payne con un guión a cargo de Neil Cross.Antes de que estrene Luther: cae la noche, puedes ver a Idris Elba en El escuadrón suicida que está en HBO Max.Seguir leyendo: “Traición” ya se puede ver en Netflix: qué dice la crítica de esta serieNo te pierdas la serie de espionaje en los primeros puestos de Netflix 6 datos sobre la nueva temporada de “Jack Ryan”
Affleck dio vida al Caballero de la noche en “Batman vs Superman: el origen de la justicia” y “Liga de la justicia” antes de anunciar su despedida. Sin embargo, poco después se reveló que retomará el personaje en “The Flash”. (Warner Bros.)El futuro de Ben Affleck es muy incierto y nada está dicho sobre su permanencia en el Universo Extendido de DC (DCEU). Después del fracaso de Liga de la justicia (Justice League), el actor dio un paso al costado del papel y no volvió hasta cuando Zack Snyder decidió lanzar la versión que nunca había podido llegar al cine cuando Joss Whedon tomó su lugar en la silla del director. Asimismo, se dio a conocer que también regresaría a ser el vigilante de Gotham para The Flash, la película con Ezra Miller. ¿Realmente ha quedado fuera de las películas?[Más series y películas que te recomendamos en Qué puedo ver]En medio de las especulaciones, Miller decidió poner la cereza al pastel con una extraña publicación en sus redes sociales. A propósito del lanzamiento de su cinta en solitario este año, se reportó que Affleck aparecería por última vez como el Caballero de la noche en este filme y no volvería más, a lo que el intérprete de Barry Allen reaccionó de forma burlona: escribió unos “Ja, ja, ja” sobre esta noticia. Lo que nos lleva a pensar que se trataría de una pista muy importante y quizá… un spoiler.La publicación de Ezra Miller sobre Ben Affleck como Batman. (Instagram)Andy Muschietti (detrás de las dos entregas de It) dirigirá la nueva apuesta cinematográfica centrada en el velocista más famoso de DC Comics, donde se abordarán hechos tan importantes de las historietas como el Flashpoint. Como se recuerda, este evento conocido se suscita luego de que Flash interfiera con la realidad y provoque grandes cambios en el universo de superhéroes y villanos.Además de Ezra Miller, otras estrellas que tendrán lugar en pantalla serán Ben Affleck y Michael Keaton, dos intérpretes de Batman en el cine. Si los rumores acerca de la despedida de Affleck son falsos, eso indicaría que se verá más de él en los siguientes proyectos que involucren a estos personajes en la acción real. Por otro lado, la introducción de Robert Pattinson en ese mismo rol ejerce una presión en el cambio de estrella, aunque nada queda descartado desde el momento en que está confirmado que diversas versiones del superhéroe pueden coexistir gracias a Allen.El actor estadounidense fue el sucesor de Christian Bale en las versiones de Batman para el cine. (Warner Bros.)The Flash será un evento singular en el DCEUCiertamente, The Flash es uno de los proyectos que más ha tardado en llegar a la pantalla grande. Su desarrollo data de varios años atrás y no se concretó como la idea sólida de un proyecto hasta 2014, aunque un tiempo después, se alineó como una narrativa integrada al DCEU. Son diversos directores que estuvieron a bordo de la producción como Seth Grahame-Smith, Rick Famuyiwa, John Francis Daley y Jonathan Goldstein, pero finalmente la dejaron por diferencias creativas.El último en ser elegido fue Muschietti y el rodaje se llevó a cabo entre abril y octubre de 2021, debido a las demoras provocadas por la pandemia de COVID-19. La premisa principal va sobre cómo Barry Allen retrocede en el tiempo para evitar el asesinato de su madre y desata una serie de consecuencias en la línea temporal en sus múltiples intentos por lograr su cometido. Warner Bros. programó el estreno para el 4 de noviembre de 2022 y, hasta la fecha, no hay mayores cambios respecto al calendario de películas.SEGUIR LEYENDO:Nuevos detalles de The Batman: duración, pósters y más novedades de la próxima película de Warner y DC comicsBen Affleck se despide de su personaje como Batman en la película The FlashLos personajes del Universo extendido de DC que serán protagonistas en el 2022
Es la nueva película de Steven Soderbergh luego de otro estreno para la plataforma. Steven Soderbergh regresa al cine con Kimi, su nueva película que tendrá como protagonista a Zoë Kravitz antes de meterse de lleno en Ciudad Gótica. Esta película será un estreno exclusivo de HBO MAX como parte de nuevo acuerdo que firmó con la plataforma el año pasado. La película se estrena el 10 de febrero.La sinopsis oficial del adelanto dice: “¿Qué pasaría si cada respiración, cada sonido, cada momento fuera grabado? Del director ganador del Premio de la Academia, Steven Sodenbergh, llega KIMI, un thriller original protagonizado por Zoë Kravitz”. Kimi es de New Line Cinema y HBO Max. El elenco incluye a Byron Bowers (No Sudden Move), Jaime Camil (Schmigadoon) y gran elenco. El guión es de David Koepp quien también escribió Jurassic Park, Spider-Man y Misión Imposible entre tantas otras.[Más series y películas que te recomendamos en Qué puedo ver]Esta película se centrará en una trabajadora de tecnología agorafóbica, interpretada por Zoe Kravitz, que descubre evidencia registrada de un crimen violento durante una revisión del flujo de datos. Ella intenta reportarlo en la cadena de mando de su empresa. Para su sorpresa, se topa con resistencia por parte de la burocracia, y se da cuenta de que para resolver el caso y lograr que la verdad salga a la luz tendrá que hacer algo que la aterroriza: abandonar la protección de las cuatro paredes de su departamento.En una entrevista que le realizaron el año pasado con el anuncio del film, Soderbergh confesó que es una película ambientada en un mundo post-Covid que provoca mayores angustias desde lo psicológico haciendo referencia al estado del personaje principal. También es un film que da su perspectiva sobra las grandes compañías tecnológicas que se metieron de lleno en las casas de sus consumidores con tantos elementos interactuando con sus gustos, decisiones, etc.En términos de industria, Soderbergh entiende como pocos el nuevo mercado audiovisual. Siempre experimentando y buscando nuevos formatos, trabajó para diferentes plataformas (recomiendo Flying Birds en Netflix) e incluso bajo acuerdos de exclusividad. De hecho su película más reciente película fue No Sudden Move, protagonizada por Don Cheadle, Benicio del Toro, David Harbour, Jon Hamm y Brendan Fraser, que debutó en HBO Max con la llegada de la plataforma a América Latina.Kimi llegará a HBO MAX el 10 de febrero.SEGUIR LEYENDO:Más de 2 millones de vistas registradas en HBO y su plataforma por el regreso de “Euphoria”Dónde ver a los actores y las actrices que ganaron los Globos de Oro en la categoría de series“Eternals”, que convirtió a Salma Hayek en la súper héroe Ajak, se incorpora al catálogo de Disney+
Una próxima serie anime de Netflix se basará en las famosas novelas gráficas. (Oni Press)Los cómics de Bryan Lee O’Malley tuvieron su debut en la acción real cuando se lanzó Scott Pilgrim vs. los ex de la chica de sus sueños (2010), una película protagonizada por Michael Cera y Mary-Elizabeth Winsted. Más de una década después, salió a la luz un videojuego desarrollado por Ubisoft que se inspiró en las aventuras de este personaje, y ahora veremos expandir su universo a través de una serie anime que alista la plataforma Netflix.La producción de animación japonesa estará desarrollada por el gigante del streaming y una división de Universal Studio Group que estuvo detrás de The Umbrella Academy y Chucky. De acuerdo a un reporte de The Hollywood Reporter, O’Malley escribirá y producirá la ficción junto a BenDavid Grabinski, mientras que la dirección será del cineasta español Abel Góngora. La animación correrá a cargo de Science SARU (Devilman: Crybaby, Ride Your Wave), un estudio de animación en Tokio, Japón. Eunyoung Choi, la presidenta de esta compañía, también tendrá crédito como productora.Góngora ha trabajado antes de la mano con este estudio, puesto que fue uno de los primeros animadores en integrar el equipo de la empresa. Actualmente, es jefe del departamento de animación digital y ha estado detrás de un segmento de la antología animada Star Wars: Visions, una celebración de la animación japonesa con personajes de esta franquicia que se estrenó a través de Disney+.[Más series y películas que te recomendamos en Qué puedo ver]”Scott Pilgrim” es una serie de cómics creada por el historietista canadiense Bryan Lee O’Malley. (Oni Press)Cabe destacar que, este nuevo proyecto de Scott Pilgrim para Netflix contempla el regreso de los integrantes de la banda que participaron en la película. Sex Bob-Omb es el grupo musical ficticio que tiene Scott junto a sus amigos, y es inolvidable el efecto que tuvieron las canciones en la disparatada que inicia cuando el protagonista debe enfrentarse contra los exnovios de Ramona, su actual interés amoroso.Aún no hay mayores detalles sobre cuándo iniciará oficialmente la producción, así que se desconoce una fecha aproximada de su lanzamiento al encontrarse en una etapa muy temprana de desarrollo.La historia ya se adaptó antes al cine y recientemente para el mundo de los videojuegoss. (Oni Press)La vigencia de Scott Pilgrim más allá del papelBryan Lee O’Malley creó las icónicas novelas gráficas y publicó el primer volumen en 2004, la serie continuó hasta 2010 cuando se lanzó la última parte. En total, se dividió en seis volúmenes en los que se cuenta la historia de Scott Pilgrim, un joven perezoso con gran pasión por la música que vive en Toronto y pasa su tiempo libre como bajista de una banda. Un día, se enamora de Ramona Flowers, pero para lograr tener un romance con ella tendrá que derrotar a sus malvadas exparejas, cada uno de ellos con una habilidad especial.Scott Pilgrim vs. los ex de la chica de sus sueños (Scott Pilgrim vs. the World) adaptó parte de esta narrativa en una cinta de acción y comedia, dirigida por Edgar Wright, que reunió a grandes estrellas de Hollywood: Michael Cera, Mary-Elizabeth Winstead, Brie Larson, Chris Evans, Anna Kendrick, Alison Pill, Brandon Routh, entre otros más. El actor y comediante Bill Hader tuvo un rol como el narrador.SEGUIR LEYENDO:Netflix anunció el fin del rodaje de Enola Holmes 2Dev Patel, Ralph Fiennes, Ben Kingsley y Benedict Cumberbatch trabajarán en la nueva película de Wes Anderson para NetflixMadre/Androide: un drama apocalíptico entre la maternidad y robots asesinos
No es una novedad que Karate Kid 3 es la película que menos gustó de la trilogía cinematográfica, pero sin ese título hoy no volveríamos a ver a Terry Silver, un personaje que apareció por primera vez precisamente en la tercera parte de la historia de Daniel LaRusso. Se estrenó en 1989 y fue el último capítulo de la vida del joven karateca, aunque tres décadas después llegó la continuación, titulada Cobra Kai. Según Ralph Macchio, la serie de Netflix procura resolver estos detalles para aportar mucho a aquello que, en su momento, no fue desarrollado del todo bien.El actor principal conversó con The Hollywood Reporter y aclaró no considerarse un fanático de la tercera entrega de las cintas, porque se enfocó en repetir la misma fórmula y no marcó un gran progreso para el protagonista hacia el final. “Se estaba escribiendo de una manera y luego se cambió. No fue un proceso fácil. Al final hubo partes del personaje que no acepté tan bien como lo hice con la [película] original y la primera secuela. No está en las primeras líneas de mi currículum”, ironizó.[Más series y películas que te recomendamos en Qué puedo ver]Thomas Ian Griffith regresó para interpretar a Terry Silver en la cuarta temporada. (Netflix) (COURTESY OF NETFLIX/)No obstante, la criticada producción recupera importancia en Cobra Kai, la ficción televisiva derivada de la popular franquicia que se lanzó en 2018. “Nos da mucha trama. Y lo maravilloso de la serie es que los creadores encuentran formas de seguir esa historia y dejarla evolucionar, y encontrar relatos de fondo para personajes que podrían haber sido apenas escritos”, sostuvo Macchio en referencia al regreso de rostros tan recordados como el del malvado Terry Silver, interpretado nuevamente por Thomas Ian Griffith en los nuevos capítulos.“Tomas un personaje como Terry Silver para este programa, con sus elementos exuberantes y su relación con Daniel, y entonces le agregas capas de complejidad a su maldad: ahora se convierte en una actuación refinada”, agregó. “Además, desde la perspectiva de Daniel adulto, ahora sumamos otros intereses y cuestiones con respecto a sus propios hijos y sus estudiantes. Es notable que lo que yo consideraba deficiencias de la franquicia original estén dando frutos ahora, 36 años después”.Los nuevos episodios de la serie recuperan a más personajes de la trilogía cinematográfica original. (Netflix) (CURTIS BONDS BAKER/NETFLIX/)Cobra Kai, una historia para contarse en seis temporadasAntes de estrenar la cuarta temporada, Netflix ya había renovado Cobra Kai por una quinta tanda de episodios. A finales de 2021, la producción terminó el rodaje de la estrenada el 31 de diciembre de 2021, y poco después los creadores hablaron de que los planes originales para la serie consistían en seis entregas en total, para desarrollar todo el arco narrativo que tenían en mente. ¿Estará cerca de cumplirse? Solo hace falta el anuncio oficial de la plataforma de streaming, pero todo apuntaría que no veremos el final tan pronto.Además de Ralph Macchio y William Zabka en los papeles protagónicos, el elenco está conformado por Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser, Martin Kove, Jacob Bertrand, Gianni DeCenzo, Peyton List, Bret Ernst, Courtney Henggeler, Vanessa Rubio y Griffin Santopietro, entre otros.SEGUIR LEYENDO:Cobra Kai: la lenta decadencia de una serie que todos aman¿Cobra Kai tendrá seis temporadas? Los creadores discuten el futuro de la serieCobra Kai: ¿qué se sabe sobre la temporada 5 de la serie?