A partir de 2026, el talentoso director venezolano dejará el cargo que ocupaba desde 2009 en la ciudad de California.
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escucharescucharGran Hermano (Telefe) ganó el martes con un promedio de 19,9 puntos y un pico de audiencia de 21,2 puntos y los dos segmentos de Pluto TV Presenta, que muestran lo que sucede en la casa del reality, midieron muy bien. La edición vespertina marcó 9,9 puntos y la nocturna llegó a 14,5 puntos.Y el buen destino del reality también beneficia a los ciclos que se ocupan de las idas y vueltas del formato conducido por Santiago del Moro. A la Barbarossa (Telefe), que sale al aire desde las 9.30, ayer midió 6,5 puntos, superando a Nosotros a la mañana (eltrece) y a Socios del Espectáculo (eltrece) que marcaron 1,9 y 2,2 puntos, respectivamente.El fenómeno generado por Gran Hermano también posiciona muy bien a Cortá por Lozano (Telefe), el magazine de Verónica Lozano que sale al aire luego de las 14.30 y que, este martes, marcó 9,5 puntos, dejando atrás a Los desconocidos de siempre (eltrece) y a Bienvenidos a bordo (eltrece), que promediaron 3,3 y 3 puntos, respectivamente. El número de Cortá por Lozano le permitió ubicarse entre los cinco programas más vistos del día.En la década del ochenta, la tarde de eltrece estaba ocupada por Fernando Bravo y Néstor Ibarra, ahora ese segmento horario está a cargo de Alex CaniggiaPrensa eltreceAmérica, buscando ganar audiencia, también suma a sus contenidos las alternativas del reality de Telefe. LAM, a cargo de Ángel de Brito, es uno de los programas del canal que capitaliza el buen destino de Gran Hermano y le dedica una buena parte de su agenda a analizar lo que sucede en la denominada “casa más famosa del país”. Ayer, marcó 2,9 puntos y fue lo más visto del canal.Ariel, el último eliminado de la competencia de Gran Hermano, entre el lunes y el martes ocupó una cantidad desmedida de minutos de aire, paseándose (incluso en la mañana de hoy), por diversos programas. Es curioso que una persona que, hasta hace pocas semanas era un desconocido, hoy tenga la envergadura de una celebridad, al menos ese es el trato que recibe. Consecuencias del formato creado por John de Mol que bucea y exacerba voyeurismos, morbos y demás.Ariel, el concursante de Gran Hermano que ocupó un espacio desmedido en el aire televisivoCapturaEn elnueve, Bendita, el histórico ciclo de Beto Casella, fue lo más visto del día con 2,9 puntos de promedio y un pico de 3,6 puntos. Este programa también incluye en su agenda lo que sucede en el reality de Telefe.En tanto, lo más visto del día en eltrece fue Los 8 escalones de los dos millones, el buen programa conducido por Guido Kaczka, que promedió 8,5 puntos y escaló a un pico de 9,1 puntos, una proeza en medio de la crisis de audiencia que atraviesa el canal.Una de las curiosidades del día se dio con el liderazgo informativo. Lo más visto del rubro no se dio en el prime time, sino en la franja de las 13, y tuvo como protagonista a El noticiero de la gente (Telefe) que cosechó un promedio de 10,2 puntos y escaló hasta un pico de 10,7 puntos, muy buenas cifras para un espacio alejado del horario de mayor encendido, lo cual habla de lo dinámico de los consumos y de la volatilidad de las audiencias. Enfrente, Mediodía Noticias (eltrece) promedió 4,1 puntos. A esa hora, también le fue muy bien a Telenueve al mediodía (elnueve), noticiero a cargo de Marisa Andino y Esteban Mirol, que promedió 2,8 puntos, el mismo número que hizo El Zorro en eltrece.El Zorro, protagonizado por Guy Williams, no termina de instalarse en los mediodías de eltreceArchives du 7eme ArtEn la TV Pública, el liderazgo quedó en manos de Festival País con un promedio de 1 punto. En Net TV, la mejor audiencia fue para Editando tele que marcó 0,6 décimas, mientras que en Bravo TV fue la ficción importada Los herederos del monte la que se impuso con una décima menos.El mayor encendido del día lo generó Gran Hermano con el 71,7% del share.Momentos destacadosLuego de conocerse la sentencia a los asesinos de Fernando Báez Sosa, un amigo del joven muerto en Villa Gesell publicó un mensaje en torno al compromiso con este tipo de temas. Un móvil en vivo abordó la cuestión en Buen Telefe (Telefe). El noticiero lideró la franja del amanecer con 3 puntos de promedio.Adrián Suar y Pablo Codevilla se reunieron con Mirtha Legrand. El encuentro se produjo en el domicilio de la diva y el motivo de la charla giró en torno a la vuelta de La noche de Mirtha, que se produciría entre los meses de marzo y abril. Luego del cónclave, Suar dialogó con Socios del Espectáculo.En LAM, Yanina Latorre dio detalles de la separación de Fede Bal y Sofía Aldrey. La ruptura de la pareja tendría ribetes escandalosos y, según la panelista, las infidelidades de él serían la causa. Los 5 más vistos1. Gran Hermano (Telefe) 19,9 puntos de rating2. Pluto TV Presenta (Telefe) 14,5 puntos3. El Noticiero de la gente (Telefe) 10,2 puntos4. Pluto TV Presenta, espiando la casa (Telefe) 9,9 puntos5. Cortá por Lozano (Telefe) 9,5 puntosDatos de Kantar Ibope Media. Pablo MascareñoTemasEl rating de TVGran Hermano 2022Conforme a los criterios deConocé The Trust ProjectOtras noticias de El rating de TVRating. Gran Hermano logró un pico histórico con la eliminación de un participanteRating. Gran Hermano no cede público y LAM dio el batacazo del díaRating. Gran Hermano fue imparable en enero y va en busca de un récord antes de la final
El músico se consagró por su ciclo de shows, todos agotados. Hubo cuatro premios para “Drácula, la despedida”.
El músico, icono del heavy metal, sigue padeciendo problemas de salud, que lo obligan a cancelar su inminente gira europea.
escucharescucharTras su renuncia a Telenoche (eltrece), luego de la salida de Diego Leuco -su compañero en la conducción-, Luciana Geuna rompió el silencio y explicó los motivos que la llevaron a tomar esta decisión. En diálogo con el programa Por si las moscas, de La Once Diez/Radio de la Ciudad, la periodista reveló que la partida de su colega influyó a la hora de valorar su continuidad en el histórico noticiero.“Lo de Diego ya lo sabía antes de irme de vacaciones. Fue muy un minuto a minuto, lo íbamos hablando, aunque el día que Diego lo decide, obviamente se abría un mundo nuevo, fue un cimbronazo porque éramos un proyecto, fuimos una dupla”, explicó y continuó: “Yo siento que los ‘notis’ guardan eso de la dupla, como una casa con un papá y una mamá, y eso es parte del alma de un noticiero y por eso tuve esa búsqueda y ese respeto de que el proyecto es la dupla”.Más adelante, Geuna se refirió a su decisión y a lo difícil que le resultó dar ese paso. “Son situaciones complejas, esto no lo niego, para mí fue un proyecto enorme”, expresó primero. Y contó a continuación que ella se crió viendo Telenoche. “Cuando empezamos el noticiero, me acuerdo que le escribí a Mónica Cahen D´Anvers un mensaje diciéndole el honor que era para mí formar parte de ese lugar y ella me contestó un mail precioso que me lo guardo como un tesoro, por eso obviamente que no era una situación sencilla [continuar o no en el ciclo], era compleja pero había que tomar decisiones”, detalló la conductora.Ella consideró entonces que la esencia del proyecto que durante cuatro años compartió junto con Leuco se vería alterada tras su partida, por lo que optó por dar también un paso al costado. “¿Vieron cuando las cosas son como son? A veces hay que tomar decisiones y en esa situación para mí estaba muy claro, a veces se impone la realidad. Y la realidad era esa, éramos dos, empezamos dos, el proyecto era con los dos, y hacer una dupla nueva de una dupla partida, ¿viste cuando no lo ves? No lo ves, no lo ves y, si no lo ves, no es”, opinó. View this post on Instagram A post shared by Luciana Geuna (@geunaluciana)
La periodista reconoció, sin embargo, que no fue tarea sencilla: “Obviamente me generó miedo, dolor, pero hay que priorizar el hacer frente a algo que sucede de una manera. Estoy muy tranquila en ese sentido con la decisión. Después está cómo construimos algo ahora, supe que Telenoche no iba a ser para siempre y en paralelo mi cabeza busca otros proyectos, otras cosas. Con el canal estuvimos bastante en coincidencia con lo que tengo ganas de hacer y lo que pretende el canal”, adelantó.En cuanto a Leuco, tras su salida de Telenoche, el conductor explicó que su intención era dar paso ahora a nuevos proyectos vinculados al entretenimiento. Sobre su partida del noticiero, el periodista dijo: “Sabía que iba a llegar, más tarde o más temprano. Quiero profundizar no solo a nivel del entretenimiento, también en mi productora y quiero meterle más tiempo a esto. No tenía mucho tiempo y quiero ir más por ahí. Me parece que se viene un año lindo, con proyectos, oportunidades y gente con ganas de laburar. Ojalá sigamos para adelante”, argumentó sobre su decisión de irse del ciclo.Leuco formalizó su renuncia luego de cuatro años, ante el deseo de dejar el periodismo político y centrarse en un nuevo segmento. En 2020 abandonó su lugar en Lanata sin filtro (Radio Mitre) y, en 2021, en Ya somos grandes (TN).En cuanto al noticiero, la nueva conducción será asumida por Nelson Castro y Dominique Metzger, “una vez que finalicen los reemplazos por vacaciones de enero”. Castro mantendrá su programa El Corresponsal (TN) los sábados a la noche, mientras que Metzger seguirá con Nuestra Tarde, de lunes a viernes, por la misma pantalla.LA NACIONTemasLuciana GeunaDiego LeucoConforme a los criterios deConocé The Trust ProjectOtras noticias de Luciana GeunaLa reacción de Diego Leuco. La emotiva despedida de Luciana Geuna tras dejar Telenoche: “Se cierra un ciclo”Desde cuándo. Nelson Castro y Dominique Metzger serán los nuevos conductores de TelenocheTras la salida de Diego Leuco. Luciana Geuna renunció a Telenoche: los nuevos conductores serán Nelson Castro y Dominique Metzger
escucharescucharTerapia sin filtro (Shrinking, Estados Unidos/2023). Creadores: Brett Goldstein, Bill Lawrence, Jason Segel. Elenco: Jason Segel, Harrison Ford, Jessica Williams, Luke Tennie, Michael Urie, Lukita Maxwell. Disponible en: Apple TV+. Nuestra opinión: buena.No es difícil conectar Terapia sin filtro con Ted Lasso: hay algo de su humor ligero y su carga emotiva que ya resonaban como fórmula en la serie estrenada en 2020 y transformada -inesperadamente, no había una expectativa inicial muy ambiciosa- en una de las ficciones más celebradas de AppleTV+. Y no es casualidad: sus creadores son los mismos -Bill Lawrence y Brett Goldstein- asociados esta vez con Jason Segel, comediante californiano que protagonizó la popular serie How I Met Your Mother (sus nueve temporadas se encuentran en Star+) y trabajó más de una vez con Judd Apatow.Hace rato que el psicoanálisis es un tópico recurrente en las ficciones audiovisuales: pensemos en el cine de Woody Allen, en Analízame (1999), la exitosa película de Harold Ramis con Robert De Niro y Billy Crystal, en las extravagantes confesiones íntimas de Tony Soprano o en el notable suceso internacional de En terapia, nacida en Israel en 2005 y versionada después con buena repercusión en los Estados Unidos y la Argentina.En este caso, se trata de un analista que tiene tantos problemas como sus pacientes. Jimmy, el personaje de Segel, no levanta cabeza después de la muerte prematura de su esposa: acorralado por la angustia, tiene una relación tirante con su hija -que para colmo es un calco de la mamá- y también empieza a hacer agua en su trabajo como terapeuta. Intenta controlarlo un psicoanalista más experimentado que interpreta Harrison Ford, una de las grandes apuestas de este proyecto. Famoso por sus papeles como aventurero en historias de acción, Ford sorprendió hace poco con el anuncio de su protagónico en la quinta parte de la taquillera saga de Los cazadores del arca perdida, un rol muy exigente para un hombre que pronto cumplirá 81 años. Pero este papel también es una sorpresa porque la comedia nunca fue su territorio favorito. Sin embargo, en Terapia sin filtro se lo nota seguro y aplomado como contrapunto del personaje permanentemente alterado que encarna Segel. Es el hombre experimentado y solvente, encargado de lidiar con los desbordes constantes de su colega, y cumple ese papel con mucha convicción, transmitiendo calidez y un humor afilado. Luce suelto y disfrutando del juego. “Si alguien me hubiera dicho que Harrison Ford iba a aceptar sumarse a un proyecto en el que no es el protagonista, no aparece en todas las escenas y se le va a pedir que haga cosas que no hace normalmente, le hubiera contestado que está loco”, dijo Bill Lawrence sobre la novedosa participación del actor que se hizo famoso en la piel de Han Solo, héroe entrañable de la saga Star Wars.“Queríamos escribir una serie sobre el duelo porque estamos en este mundo post-pandémico en el que todos, al menos tangencialmente, hemos tratado con algún tipo de duelo o trauma”, explicó también el guionista a la hora de referirse a los propósitos centrales de la serie. Al menos en los dos primeros capítulos -los que Apple TV+ estrenó hasta ahora en la Argentina-, ese es efectivamente el gran tema: nunca es fácil atravesar un duelo -mucho menos cuando se trata de una muerte inesperada de un ser querido-, pero para Jimmy todo parece desmoronarse con una potencia especialmente inusitada, como si su mundo entrase en un colapso imposible de revertir. La desorientación y la desesperación del personaje son dos ejes claves para plantar la comedia: lo llevan a protagonizar situaciones bizarras, en los mejores casos, y patéticas, en los que inevitablemente causan gracia y alientan a ser empático con él, como lo es sin ninguna restricción Gabby, la colega que lo entiende y lo apoya siempre. Es el papel de Jessica Williams, una comediante joven que cosechó muchos elogios por sus apariciones en The Daily Show (Comedy Central) y su protagónico en La increíble Jessica James, exhibida en el Sundance Festival y disponible en Netflix. Y la actriz lo lleva adelante con mucha inteligencia, aprovechando cada intervención para brillar.Harrison Ford, en una escena de Terapia sin filtroImdbEl desconcierto de Jimmy no solo afecta a su hija -que juega al fútbol, un guiño elocuente a Ted Lasso- y a la vecina solidaria que se está dispuesta a encargarse de velar por ella hasta que su padre dé alguna señal de recuperación. También hace estragos entre sus pacientes: el singular terapeuta anima intempestivamente a una mujer a terminar una relación de un día para otro y sin anestesia, se compromete personalmente con un veterano de guerra con estrés postraumático, a quien además empuja a canalizar su violencia con métodos heterodoxos, y hasta aparece sin aviso en una cita amorosa de otro de los que recurrieron a sus servicios sin conciencia de que un tratamiento profesional podría desencadenar tal desaguisado. Esos pasajes disparatados son los mejores de una historia que cuando se torna más seria y sentimental flaquea, sobre todo porque los problemas del protagonista están sobreexplicados y ante cada una de sus fallas aparece una prescripción, generalmente en la voz del personaje de Harrison Ford.Como si se hubiesen puesto de acuerdo para hacerle honor a su título en español, los personajes de Terapia sin filtro dicen todo el tiempo todo lo que piensan, incluso cuando no es interesante o del todo creíble. No hay mucho margen para los enigmas y las interpretaciones, curiosamente dos herramientas con las que el psicoanálisis suele trabajar muy a menudo. Las mejores terapias, se sabe, plantean más preguntas que respuestas, algo que los guionistas de esta serie de AppleTV+ decidieron dejar ostensiblemente de lado.Alejandro LingentiTemasHarrison FordApple TV+Jason Segel¿Qué veo?Recomendado de seriesConforme a los criterios deConocé The Trust ProjectOtras noticias de Harrison Ford1923. Harrison Ford revela los ingredientes detrás del nuevo spin off de YellowstoneEn fotos. De Catherine Deneuve y Anya Taylor-Joy en París al osado vestido de Salma Hayek”Quería a Tom Selleck”. El motivo por el que George Lucas no quería a Harrison Ford como protagonista de Indiana Jones
La denuncia implica a los sellos discográficos del artista, acusados de “celebrar y promover” las “obsesiones pedófilas”.
escucharescucharLa consagración de “La Scaloneta” en el Mundial de Qatar dio la vuelta al mundo. El sueño de ver a Lionel Messi levantar la Copa no era solo de los argentinos, sino de todos aquellos fanáticos suyos que alguna vez se sintieron tocados y deleitados por su fútbol. Si bien la final contra los franceses fue hace poco más de un mes, hasta hoy siguen los homenajes, los recuerdos, las canciones, las ovaciones y también las imitaciones. Kevin Johansen se sumó a esto último y obtuvo un resultado desopilante.UNA PIZZERÍA RECIBIÓ A CELIA, MAMÁ DE LIONEL MESSI, PERO LE LLOVIERON CRÍTICAS POR UN DETALLE: “NO PUEDEN PUBLICAR ESO”El músico sorprendió con un peculiar posteo en sus redes que despertó una sonrisa en los más de 240 mil seguidores que tiene en Instagram. ¿El motivo? un guiño directo al conjunto de Lionel Scaloni y, particularmente, a su capitán.Argentina Campeón del Mundo tras vencer a Francia en el Mundial de QatarAníbal Greco – La NaciónEl intérprete de “Down with my baby” -que fue el tema romántico de la telenovela Resistiré- es fanático de la selección argentina. En su cuenta de Instagram publicó algunas fotos y videos a modo de homenaje para celebrar el triunfo del equipo en Qatar tras vencer a Francia por penales.KEVIN JOHANSEN EN LA VIDA CIRCULAR: EL ARTISTA DESGENERADO PRESENTA “TÚ VE”, SU DISCO DE VERSIONES PROPIAS Y APROPIADASPero, ahora, el cantante redobló la apuesta e imitó a Lionel Messi, cuando levantó la Copa del Mundo, para celebrar su proyecto musical. La escena tuvo lugar en un estudio de grabación: mientras su equipo lo esperaba y arengaba, tal cual lo hicieron los propios campeones, él usó una manta en los hombros para simular el Bisht, la capa negra que le pusieron al 10 para recibir el premio.Kevin Johansen imitó a Messi y causó furor (Video: IG @kevinjohansenoficial)Con un estuche negro de micrófono en las manos, que hacía a la vez de trofeo, caminó despacio hasta pararse frente a sus compañeros y lo levantó, tal cual lo hizo “La Pulga” delante de millones de espectadores que vieron el momento consagratorio.Todos los participantes del homenaje levantaron los brazos y terminaron a las carcajadas. “Playing… Tocando… Jugando… Touching. Se viene “Quiero Mejor”, escribió en la publicación a modo de adelantar parte de su nuevo material.Kevin Johansen junto a su equipo (Foto: Instagram @kevinjohansenoficial)Pero, no solo fueron los músicos quienes se divirtieron con la secuencia, sino también los seguidores, que los aplaudieron y felicitaron. Entre los Me Gusta y los emojis se colaron varios comentarios. “Amo que hayamos adoptado el festejo Scaloneta, para todos los momentos lindos de la vida. ¡Felicitaciones!”, escribió una usuaria. “Es buenísimo”, agregó otro.“¡Alto equipazo!”, expresó un tercero. “Dale campeón Kevin, dale campeón”; “Subido a la Johanseneta” y “Te salió igual, sos el Messi de la música”, completaron la lista de mensajes.Kevin Johansen compartió un poco de música con sus seguidores (Video: IG @kevinjohansenoficial)En el posteo, el intérprete de “Anoche soñé contigo” compartió un poco más de la intimidad de su sesión en el estudio: una foto con su equipo y un breve fragmento de uno de sus temas con piano, contrabajo y él en la guitarra. Esto dejó a sus fanáticos con ganas de escuchar un poco más.LA NACIONSeguí leyendo“La 23″. Mandinha mandó al frente al Dibu Martínez: la canción argentina que no para de entonarSe tentó. Messi compartió la velada junto a un famoso mago y no pudo contener la risa: “Vos que sabes francés, ¿qué dice?”Los más fotografiados. Messi y Anto Roccuzzo deslumbraron a pura elegancia en una cena a beneficio en ParísTemasCelebridadesKevin JohansenLionel MessiOtras noticias de CelebridadesTotal black. Anto Roccuzzo sorprendió con un impactante look para la nieve que enseguida se convirtió en tendenciaPicante. Gerard Piqué le redobló la apuesta a Shakira y publicó su primera foto con Clara ChíaSin filtro. Noelia Marzol habló sobre los desafíos de la maternidad y fue tajante: “No es ‘el lado B’, esto es ser mamá”
escucharescucharLa emblemática frase que inmortalizó Freddie Mercury -“El show debe continuar”- sirve a la perfección para describir la “accidentada” presentación de Harry Styles del jueves 26 de enero en California, Estados Unidos. Sufrió un incidente de vestuario y sobre la marcha tuvo que encontrar maneras de solucionarlo sin dejar de cantar. Lo más curioso fue que todo ocurrió ante los ojos de una estrella de Hollywood. ¿Quién? Nada más y nada menos que Jennifer Aniston.EL ALOCADO FESTEJO DE HARRY STYLES EN EL ESCENARIO DE RIVER POR EL TRIUNFO DE ARGENTINA EN EL MUNDIALEl exintegrante de One Direction triunfó en la música como solista y desde hace varios años se mantiene en la lista de los “artistas del momento”. Cosecha fanáticos en todo el mundo, y para sus shows en la Argentina del pasado diciembre, los fanáticos acompañaron durante meses afuera del Estadio Monumental, para verlo lo más cerca posible.En las últimas horas, el cantante de 28 años volvió a ser tendencia en las redes sociales por un accidente en el show que dio en Inglewood, California, y las imágenes del momento invadieron las redes sociales. ¿Qué sucedió? Mientras interpretaba una de sus canciones se arrodilló en el escenario y en ese preciso instante sus pantalones marrones se rasgaron a la altura de la ingle justo delante del público.El momento en el que Harry Styles rompió sus pantalones en pleno show (Video: Twitter)Lejos de frenar el espectáculo, el intérprete de “As you Are” continuó la canción como todo un profesional, con una pícara sonrisa en el rostro y hasta una cuota de vergüenza. Sobre la marcha tuvo que improvisar en vivo y con la mano se tapó la abertura de su pantalón que expuso su ropa interior.El accidente de Harry Styles en el escenario (Video: Twitter)Si bien ya era un poco tarde, usó una remera negra para cubrirse y finalmente se ató a la cintura una de las banderas del orgullo. Incluso en Twitter, donde se compartieron varios videos y fotos de la peculiar escena, los usuarios bromearon con un posible tema que podría surgir a futuro, inspirado en lo que pasó. “Próximo single de Harry Styles: ‘Pantalones rotos’”, escribió un usuario junto a unos memes de Bob Esponja.Las redes sociales se hicieron eco del accidente de Harry Styles en el escenario (Foto: Twitter)Pero si bien un tropezón no es caída, la noche accidentada del artista británico tuvo un condimento extra. Como si romper sus pantalones en público no fuera suficiente, entre los espectadores estaba nada más y nada menos que Jennifer Aniston, quién además de ser una de las mayores celebridades de la industria cinematográfica, fue su amor platónico de la infancia.JENNIFER ANISTON, A SUS 53, COSECHA PUROS HALAGOS POR SUS FOTOS EN LA PLAYA Y EN BIKINILuego de que se confirmara la separación, de Styles y Olivia Wilde, tras casi dos años en una relación que sorprendió al mundo, los rumores y especulaciones en torno a la protagonista de Friends no tardaron en sembrarse. Según trascendió, una fuente cercana le habría dicho a National Enquirer que “Jennifer siempre ha babeado por Harry. Es un sueño para cualquiera que tenga la suerte de salir con él”.Jennifer Aniston estuvo en el show de Harry Styles (Foto: Twitter)Asimismo, se mencionó que la actriz de 53 años tendría los temas de él en su lista de reproducción y que hasta estaría interesada en conseguir una cita con él. Cabe recordar que en el pasado, el joven de 28 años estuvo en el programa de Ellen DeGeneres donde le preguntaron qué celebridad fue su primer amor platónico. Su respuesta fue contundente: “Probablemente Jennifer Aniston”.EL GESTO CÓMPLICE DE HARRY STYLES CON UN FAN EN PLENO SHOW QUE EMOCIONÓ A TODOSPrecisamente en esa respuesta repararon los fanáticos al enterarse de que Harry quedó al descubierto delante de la protagonista de Una esposa de mentira. Lejos de preocuparse por la rotura del pantalón, se pronunciaron sobre el hecho de que sucediera justo el día que ella fue a verlo a su show.A Harry Styles se le rompieron los pantalones delante de Jennifer Aniston (Foto: Twitter)“¿Te imaginás estar en el mismo lugar que tu celebrity crush y que se te rompan los pantalones? Bueno, a mí no me pasa, pero a Harry Styles si y en frente de Jennifer Aniston“, escribió una usuaria de Twitter. “¿Sabe que se abrió los pantalones frente a Jennifer Aniston?”; “Harry realmente tropezó y se partió los pantalones frente a Jennifer Aniston. Ella está en la cabeza de ese hombre”, fueron otros de los comentarios.LA NACIONSeguí leyendoPicante. Gerard Piqué le redobló la apuesta a Shakira y publicó su primera foto con Clara Chía”De terapia”. Eva de Dominici reveló el insólito problema que tiene con los padres del colegio de su hijo”Pobre”. Icardi explotó luego de que dijeran que Wanda Nara salía con un excompañero suyoTemasCelebridadesHarry StylesJennifer AnistonOtras noticias de CelebridadesA los 61 años. Dejó sin aliento a todos con un video en un ascensor, salió con Arjona “de casualidad” y hoy brilla como nunca“Crecí mucho”. Se lució en Verano del ’98, pero un día pateó el tablero y ahora se destaca en lo que siempre soñóLa Casa de los Famosos: cómo votar por los nominados en el reality
escucharescucharMADRID.- Se rodó en tan solo 38 días entre enero y marzo de 2020, justo antes del advenimiento de la pandemia; contaron con un presupuesto de poco más de 14 millones de dólares; para los innumerables efectos digitales trabajó un equipo de apenas nueve personas — dos de ellas, los propios directores — que no tenía experiencia en el tema, y uno de sus protagonistas se había retirado de la interpretación dos décadas atrás. Aun así, Todo en todas partes al mismo tiempo, de Dan Kwan y Daniel Scheinert, más conocidos como “los Daniels”, ha logrado ser la película más nominada a los Oscar, con 11 nominaciones, y lleva recaudado más de 104 millones de dólares en todo el mundo (70 millones en los Estados Unidos). Es el triunfo de una película pequeña, incluso para los parámetros del cine indie, y completamente alejada de los cánones del de autor: si en cine se habla de David contra los Goliat de los grandes estudios, Todo en todas partes al mismo tiempo es el David de los Davides.El éxito del film ha sobrepasado cualquier expectativa: su productor, Jonathan Wang, suele apuntar que ese presupuesto de 14 millones de dólares es justo la catorceava parte del de Doctor Strange en el multiverso de la locura, y los Daniels bromean con que se gastaron en su film lo que Marvel en el catering de aquel rodaje. Para su distribuidora, A24, compañía fundada hace solo una década, es su mayor éxito comercial, superando al film de terror Hereditary, aunque si gana el Oscar a mejor película, no será el primero de la empresa: ya lo lograron con Luz de luna.Los Daniels no son recién llegados en el cine indie. Dan Kwan (Westborough, Massachusetts, 34 años) y Daniel Scheinert (Birmingham, Alabama) se conocieron e hicieron amigos en Boston, cuando ambos estudiaron en el Emerson College. Tras su graduación dirigieron varios videos musicales y cortometrajes. Y no han parado gracias a sus numerosos trabajos en programas y series de televisión. Además, en el cine, debutaron en el largo con Swiss Army Man (2016), ganadora del festival de Sitges, el drama de un hombre (Paul Dano) que entabla amistad con un cadáver (Daniel Radcliffe) y arrastra el cuerpo por una isla desierta. A Radcliffe le gustó tanto la experiencia que intentó aparecer en un cameo en Todo al mismo tiempo en todas partes, pero su rodaje coincidió con otro suyo. Después, Kwan fundó We Direct Music Videos, una comunidad de directores de videos musicales, mientras que Scheinert dirigía en solitario en 2019 The Death of Dick Long. Sin embargo, desde 2010 tenían un proyecto muy especial entre manos, y en 2016 escribieron su guion.Stephanie Hsu, Michelle Yeoh y Ke Huy Quan, tres de los cuatro integrantes de la familia Wang, recibieron nominaciones al OscarAllyson RiggsLa trama arranca describiendo la dura vida para llegar a fin de mes de los Wang, que regentan una lavandería en una anodina ciudad de California. Evelyn ve peligrar su matrimonio, sufre una mala relación con su padre, Gong Gong, un anciano iracundo, y no logra entenderse con Joy, su hija, más centrada en su relación con su novia (un amor que Evelyn esconde al abuelo). Todos sus esfuerzos como inmigrante tras décadas asentada en los Estados Unidos se tambalean cuando una funcionaria le muestra sus inmensos problemas con las cuentas. Y en ese instante descubre que lo que ha vivido es solo una infinitésima parte de millones de vidas y que tendrá que batallar, guiada por su marido, contra su hija, que en realidad es solo una parte de Jobu Tupaki, una despiadada asesina presente en el resto de los universos o dimensiones que quiere eliminar a todos los seres vivos. Evelyn es la única esperanza para que el multiverso no sea destruido, y en el centro de este caos hay un bagel negro: el pancito es fundamental en la historia.Los Daniels hablan de su tozudez, de sus ganas por sacar adelante un libreto que con el tiempo tuvieron miedo que sonara a viejo y delirante. Escribieron el film para Jackie Chan, aunque pronto decidieron cambiar de sexo al protagonista y dibujarlo a imagen y semejanza de Michelle Yeoh, estrella del cine de acción y actriz con reputada capacidad interpretativa. Es más, si en las primeras versiones el personaje principal se llamaba Evelyn, decidieron cambiarlo a Michelle, y fue la propia actriz quien pidió volver a Evelyn, porque “ella merecía que se contara su propia historia”, explicaba Yeoh en su estreno en marzo. Se guardó un guiño: el nombre de Evelyn en chino es Shu Lien, el personaje de la actriz en El tigre y dragón.El talento para las artes marciales de Yeoh también tiene su momento para brillar en el film; su nombre occidental, Evelyn, es en chino el de su personaje en El tigre y el dragón, de Ang Lee, uno de los personajes que le dio fama mundialAllyson RiggsCon todo, en este viaje los Daniels hubo dudas, muchas dudas. Porque poco a poco fueron viendo cómo otros productos audiovisuales jugaban con el concepto central de su guion. “Nos íbamos enfadando, porque todo el mundo entraba en los multiversos. Por ejemplo, Spider-Man: un nuevo universo [2018]”, contaba Kwan. Más aún, dejaron de ver la serie de animación Rick y Morty cuando su segunda temporada se basó en ideas muy similares a las suyas. Y después llegaron más, como Loki y Doctor Strange en el multiverso de la locura. Por cierto, Kwan, fan de la animación, está casado con la animadora Kirsten Lepore, candidata también al Oscar como parte del equipo creativo del largometraje Marcel the Shell with Shoes On.Más allá del cine de autor, más allá de los fanáticos de la ciencia ficción, otro apoyo fundamental en esta carrera en la que ya han ganado cinco Critics Choice, dos Globos de Oro, tres premios Saturno de la Academia de cine de terror, fantástico y de ciencia ficción, y son candidatos en los Bafta, en los Independent Spirit y en los premios de los gremios de Actores (SAG), de Productores (PGA) y de Directores (DGA), está en la comunidad asiática. Y Todo en todas partes al mismo tiempo ha ayudado a la labor de normalización de su presencia y una apertura que ya se saboreó con Locamente millonarios (2018), en la que aparecía Michelle Yeoh, o Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos, en la que estaban tanto Yeoh como Stephanie Hsu. Y esa mirada sesgada, esa falta de personajes alejados de los tópicos, fue la que hizo que Ke Huy Quan, actor infantil famoso por Indiana Jones y el templo maldito y Los Goonies, y que de veinteañero apareció con Brendan Fraser (el otro gran resucitado de la temporada) en El hombre de California, se retirara de la interpretación en 2002. Justo cuando decidió volver a actuar, le llegó la oferta de los Daniels para encarnar a Waymond, el marido de la protagonista. En realidad, la propuesta suponía interpretar a más de 200 Waymonds distintos (algunos solo aparecen segundos en pantalla). Con este tour de force y la candidatura al Oscar, Ke Huy Quan se ha resarcido de años de ostracismo. Y en pantalla hay dos frases de Waymond que, como homenaje, repiten diálogos de su personaje en Indiana Jones y el templo maldito.Michelle Yeoh como Evelyn Wang en uno de los centenares de universos retratados en Todo en todas partes al mismo tiempoEn su cuidado por la verosimilitud, en Todo en todas partes al mismo tiempo, Evelyn habla con su padre en cantonés, y con Waymond en mandarín. Entre Evelyn y su hija, Joy, a la que da vida Hsu, se comunican en una mezcla de mandarín e inglés. Y con eso se subraya cierta incomunicación en la familia Wang, que no encuentra las palabras exactas para expresar sus sentimientos. Los Daniels solo han encarado un pequeño problema tras el estreno: en Estados Unidos los asiáticos denominan “gran nariz” (big nose) a los caucásicos y así se refieren los Wang a una de los clientes de su lavandería. Tras el estreno, se dieron cuenta de que la expresión es otra forma despectiva de describir a los judíos. Ahora, en las versiones en streaming y en DVD ese personaje se ha bautizado como Dog Mom (mamá perro). Ella porta, por cierto, un ticket con el número 42, cifra fundamental en un clásico de la literatura de la ciencia ficción: Guía del autoestopista galáctico.Daniel Scheinert y Daniel Kwan, los Daniels, en el escenario de los Critic’s Choice, donde se llevaron el premio al mejor director por el filmKevin Winter – Getty Images North AmericaEste cóctel de géneros se estrenó el 11 de marzo de 2022 en el festival South By Southwest (SXSW) de Austin (Texas), que mezcla tecnología, música y cine distinto, la perfecta plataforma para esta clase de películas arriesgadas. En un esfuerzo final habían recortado 30 minutos y dejado el montaje final en 2 horas y 19 minutos “resumiendo la conclusión, que inicialmente duraba 45 minutos”. Aquel día, cuando acabó la proyección, la primera en acercarse a Kwan fue Jamie Lee Curtis, que encarna a la funcionaria de Hacienda, quien estaba llorando emocionada y le dijo al cineasta: “Ahora por fin entiendo la película”. En entrevista con EL PAÍS, Curtis aseguraba: “¡Su belleza es impresionante! Y lo asombroso es que Dan y Daniel fundamentan todo ese guion en cimientos intelectuales con los que construyen una película emocional”.Michelle Yeoh y su Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musicalNBC – NBCDesde su lanzamiento en abril, la película ha sido un éxito. Cineastas como Alejandro González Iñárritu y Guillermo del Toro la han bautizado como “el Trainspotting de esta generación”, y Cuarón aseguró: “Inyecta energía al cine como en los 90 hicieron las pelis de Tarantino”. Mientras tanto los Daniels, que ya han firmado para desarrollar series de televisión para A24 y un contrato de cinco años para cine con Universal, esperan que el 12 de marzo se cumpla una de las imágenes de su Todo en todas partes al mismo tiempo: a la hora y 29 minutos, Jobu se metamorfosea en varios objetos, y uno es una estatuilla del Oscar.Todo en todas partes al mismo tiempo está disponible en alquiler en Flow, Claro Video, Google Play y Apple TV+Gregorio BelinchónEL PAISTemasPremios Oscar 2023HollywoodMichelle YeohConforme a los criterios deConocé The Trust ProjectOtras noticias de Premios Oscar 2023Crítica. En Los Fabelman, Spielberg escribe su propia historiaExpectativa. La alegría de Juan José Campanella por la nominación al Oscar de Argentina, 1985 y su expreso pedido”Fue una sorpresa”. Ricardo Darín reveló el gesto que tuvo Cate Blanchett con él durante un evento